Надо Знать

добавить знаний



Led Zeppelin



План:


Введение

Led Zeppelin (Лед Зеппелин, происходит от англ. Lead Zeppelin - "Свинцовый дирижабль") - британский рок-группа, считающийся одним из основателей хард-рока и хэви-металла [1] [2].

Более 30 лет после расформирования вследствие смерти барабанщика Джона бонами в 1980, Led Zeppelin еще высоко оценивается за художественные достижения, коммерческий успех и широкое влияние. Группа продала более 300 миллионов альбомов в мире [3] [4] [5] [6] [7], включая 111.5 миллионов в США [8], все их студийные альбомы, которые не были компиляциями, попали в Top 10 журнала Billboard (США). [9] Led Zeppelin являются первыми в списке 100 самых хард-роковых исполнителей от VH1. [10] Журнал Rolling Stone описывает Led Zeppelin как "тяжелый группа всех времен" и "выдающийся группа Семидесятых" . [11]


1. Участники


2. История

После окончательного распада группы "The Yardbirds" 7 июля 1968 года гитарист Джимми Пейдж должен собрать новый состав группы. К тому времени за Пейджем сложилась репутация гитариста, которого приглашают. Он уже сыграл в таких группах, как The Who, The Kinks, Donovan и многих других. Вторым в новый состав были приглашены бас-гитариста Джона Пола Джонса (Пейдж познакомился с ним в апреле 1968 года во время работы в Donovan). Летом того же 1968 года Джимми едет в Бирмингема, чтобы прослушать, а может, и пригласить, молодого вокалиста Роберта Планта, который тогда пел в собственном группе Band Of Joy. Плант сразу согласился [12] и теперь для трио был нужен барабанщик. Плант порекомендовал своего товарища из Band Of Joy - молодого Джона бонами.

В сентябре 1968 года четверка провела свои первые репетиции в Лондоне. Тогда группа еще назывался "The New Yardbirds". Тогда же группа осуществил тур Скандинавией [13]. Свое название Led Zeppelin группа получила с легкой руки Джона Ентвилста с The Who (другие утверждают, что это был ударник той же группы Кит Мун). Как-то он пошутил, что новый проект Пейджа "полетит, как" свинцовый дирижабль "( англ. Lead Zeppelin ) [14]. Джимми не долго думал и изменил название группы на "Led Zeppelin". Букву "а" убрали по совету менеджера группы - Питера Гранта - поскольку, по его словам, "эти тупые американцы прочитают название группы как Лед Зеппелин" [15] [16].

В январе 1969 года группа получила огромный аванс в размере 200 000 долларов США от компании Atlantic Records. Это была неслыханная сумма для музыкантов. Лейбл Atlantic в то время обращал особое внимание на блюз-рок и джаз-рок исполнителей, но уже в конце 60-х годов обратил свое внимание на прогрессивный рок. С Лед Зепелин Atlantic связались по совету очень популярной певицы 60-х Дасти Спрингфилд.


3. Первые шаги

3.1. Led Zeppelin I

Основная статья Led Zeppelin I
Обложка альбома. На ней изображен катастрофу дирижабля "Гинденбург".

Работа над дебютным альбомом началась осенью 1968 года в лондонской студии Olimpic Studios. Группа позаимствовал несколько песен в The Yardbirds: "Dazed and Confused" и "How Many More Times". "Babe, I'm Gonna Leave You" по предложению Роберта Планта переняли Джоан Баэз. Это породило массу слухов о плагиат Пейджа, но Джимми был одним из авторов этих песен. Поскольку группа распалась, то он имел полное право включать эти композиции в свой репертуар. Кроме этих песен были записаны еще 6 композиций, которые были написаны во время записи. Альбом назвали просто - Led Zeppelin. Он вышел 17 января 1969 года в США и 28 марта 1969 в Великобритании.

Тяжелый блюз-рок, который уже к тому времени играли Cream, The Jimi Hendrix Experience и др.., получил совершенно иную трактовку [17] в этом альбоме и получил еще один путь развития. Удивительно высокий вокал Планта, новаторская работа Пэйджа, создавшего собственный неповторимый стиль обостренно-убойного рифа, виртуозный бас и мощные барабаны создали новую ветвь рок-музыки - хард-рок ( англ. hard rock , Тяжелый рок). Именно с этого альбома принято начинать отсчет лет этого стиля.

Уже после нескольких концертов заказ на пластинку составляли 50 тысяч экземпляров, а к 1975 его доходы составили 7 миллионов долларов. Удивительная история альбома впечатляет: записан всего за 30 часов за 1750 фунтов стерлингов, альбом стал одним из самых популярных в истории, добрался до 10 места в США и до 6 в Британии и стал мультиплатиновым, как и будущие произведения группы.

Курьезный случай произошел в Дании. Ева фон Зеппелин, дальняя родственница изобретателя первого дирижабля, угрожала группе, что заберет их название через суд. Поэтому музыканты выступили под названием The Nobs [18].

Критики встретили альбом мягко, хотя еженедельник Rolling Stone прямо обвинил группу в плагиате, давшее начало многолетней войне группы с прессой.

Наибольшую известность получили такие песни как: "Dazed and Confused" ( Аудио слушать описание файла), "Good Times Bad Times" ( Аудио слушать описание файла) и "Communication Breakdown"


3.2. Led Zeppelin II

Основная статья Led Zeppelin II
Обложка альбома.

За год своего существования группа уже провел четыре американских и четыре британских турне. Триумфом стал концерт в лондонском Роял Альберт-холле, после которого значительно улучшилось отношение к группе на родине.

Альбом "Led Zeppelin II" записывался в нескольких американских студиях, поскольку группа непрестанно гастролировал. Ощущалась нехватка свежего материала, поэтому большинство песен было переделано из концертной программы, используя блюзовые и рок-н-ролльные стандарты [19] [20]. Однако они насыщены интересными развернутыми инструментальными соло, построенные на простых и ярких рифах переделках классических блюзовых мелодий. Пластинка получилась тяжелой, грубой и абсолютно прямолинейной.

В ней было как минимум три хиты, группа исполнял на всех своих концертах: "Whole Lotta Love", "Heartbreaker" и "Moby Dick". "Whole Lotta Love" ( Аудио слушать описание файла) стала первым хитом и занимает 75 место в списке лучших пятисот песен за всю историю музыки. Джимми Пейдж назвал ее "грубой и некультурной песней". Atlantic Records выпустили сокращенный вариант песни для радио, хотя на концертах она выполнялась по 20 минут. Коллектив и Питер Грант не раз заявляли, что этот сингл официальным релизом не считают. "Heartbreaker" - мощная хард-роковая композиция с прекрасным соло посередине. Во время своего интервью журналу Guitar World Джимми Пейдж рассказал, как появилось это соло: "Я хотел сделать что-то необычное, неожиданное. Однако самое главное, что это соло зьявило уже после записи" Heartbreaker ". Оно пошло, так сказать, вдогонку. Я записал его в другой студии и вставил в середине песни. Наверное вы заметили, что гитара звучит несколько иначе ". Также, как дальше говорит музыкант, "это соло было написано на месте", а не раньше. Песня входит в пятисот лучших песен за всю историю музыки, по версии журнала Rolling Stone. "Moby Dick" - интересное барабанное соло. В начале и в конце сопровождается гитарой Пейджа. Барабанные соло редкость в музыке, поэтому эта композиция относится к одним из лучших в истории "свинцовых дирижаблей". Очень часто исполнялась на концертах и ​​растягивалась на 20 минут.

Выступление группы в Монтре, 1970 год.

В этом же альбоме свои способности поэта проявил солист Роберт Плант. "What Is and What Should Never Be" и "Thank You" стали лирическими успехами группы. В "Ramble On" впервые видится заинтересованность Пейджа и Планта скандинавской мифологией, творчеством Толкина и мистикой.

Альбом вышел 22 октября 1969 года, и уже на следующий день стал золотым (было подано более полумиллиона заказов). Через три недели он занял 2-е место в чартах "билборды", а затем стал первым, вытеснив битловским "Abbey Road", и продержался на вершине семь недель. Альбом до сих пор занимает место в сотне лучших рок-пластинок "билборды", и занимает второе место в списке альбомов, ща самых продаваемых в США [21].

По итогам года Led Zeppelin признан лучшим группой года в Британии, а Роберт Плант стал певцом года. Саму пластинку признан лучшей работой года.


3.3. Led Zeppelin III

Основная статья Led Zeppelin III
Обложка альбома.

Проведя несколько коротких серий концертов в США, где каждый выступление длилось по 3-4 часа через длинные импровизации, группа взяла отпуск для работы над третьим альбомом. Музыканты разместились в коттедже Брон-эр-Айр ( англ. Bron-Yr-Aur , В переводе с валлийского "золотые грудь". На конверте допущена ошибка в названии трека "Bron-Y-Aur Stomp") на севере Уэльса. Работа, здесь началась в мобильной студии Rolling Stones, была продолжена в имении Хелд Грейндж и завершилась в октябре 1971 года.

Эклектичный (представляет собой сочетание нескольких стилей), частично акустический Led Zeppelin III, вошел в верхушки чартов США и Великобритании. Критики разгромили альбом, назвали его худшим. Однако позже он был "реабилитирован" и признан классикой. Шедеврами альбома считаются "Since I've Been Loving You", "Immigrant Song" и "Tangerine". "Immigrant Song" ( Аудио слушать описание файла) представлял собой настоящую хард-рок машину, в которой удачно соединились высокий вокал, глухие раскаты бас-гитары и чередование ритм-и соло-гитары, и стала любимой песней японских фанатов. Эта же песня обвила группа ореолом загадочности: после этого убийственно-жуткого "морского марша" викингов (с угрожающим "we are you overlords ..." ( "Укр. мы ваши обладатели ")), Пресса часто намекала на особую заинтересованность группы скандинавским фольклором, часто сочетая его с правыми взглядами (не понятно почему тогда приписали музыкантам группы и их менеджеру). В некоторый момент Atlantic Records захотели выпустить трек синглом, но Питер Грант заявил: если повторится история с "Whole Lotta Love", то лейбл потеряет группа навсегда, - и победил.

19 сентября, завершив американские гастроли концертом в Мэдисон Сквер Гарден ( англ. Madison Square Garden ), Группа вернулся в Британию. Через неделю еженедельник Melody Maker провозгласил Led Zeppelin победителем в категории "Лучшая группа мира", где до этого шесть лет без изменения хозяйничали The Beatles. Однако, чем выше поднималась группу к мировой вершине, вокруг него нарастала атмосфера сплетен и домыслов жуткий содержания. В 1971 году Джимми Пейдж приобрел особняк Болскин-хаус ( англ. Boleskine House ), Где до 1913 года жил сканадально известный Алистер Кроули [22]. В то время Джимми имел в Лондоне свой ​​собственный книжный магазин, который специализировался на оккультно литературе, и владел второй в мире по размерам коллекцией публикаций Кроули [23]. Существует мнение [24], что Пейдж был последователем и практиком "секс-магии" ( англ. Sex Magick ), И загадочным образом использовал ее в своей музыке. Позже, когда участники группы пережили ряд личных трагедий, появились слухи о том, что таким образом пострадавшие расплачивались с "темными силами" за некоторые мистические эксперименты Пейджа, который позволял себе заигрывать с этими силами.


3.4. Led Zeppelin IV

Основная статья Led Zeppelin IV
Обложка альбома.
Именно такой набор значков составлял название альбома.

Еще до выхода четвертого альбома имидж группы совершенно изменился. Участники появлялись на сцене в роскошных костюмах и украшениях, а вместо гастрольных фургонов приобрели себе самолета ("The Starship" [25]). Музыканты начали заказывать большие секции в отелях, вместо отдельных номеров (особенно в лос-анджелесском "Континентал Хаят Хаус"), где под руководством бонами и гастрольного менеджера Ричарда Коула часто проводились дикие и иногда зловещие оргии. Именно это стало основой для целой массы сплетен, а также целого "отрасли" цеппелинивськои мифологии. Это подавалось как "доказательства" того, что участники группы склонны к жестокости, а также садизма. Даже гастрольные триумфы не смогли рассеять ту зловещую атмосферу, которая сгущалась вокруг группы. Вот так это описал журнал Rolling Stone :

" Гастроли Led Zeppelin производили странное впечатление: с одной стороны - многотысячная толпа фанов, блестящие лимузины, лучшие отели, с другой - атмосфера подозрительности, недомолвок, отчуждения. В некоторый момент на группу навесили ярлык паршивой овцы английского хард-рока. Как только группа отправлялся в турне, в то же время им наперерез отправляли Rolling Stones. Первые имели значительное преимущество над другими и в любой момент могли это доказать, но ... из газетных репортажей было трудно об этом догадаться. В те годы группа искусственно держали в тени. "

[26]

Работу над четвертым альбомом группа начала в лондонской студии Island Studios, продолжил в Брон-эр-Айр и завершил в Хэдли Грейндж с стоунивською Mobile Studio. Led Zeppelin IV (или: The Fourth Album, Four Symbols, Zoso, Runes, Sticks, Man With Sticks) вышел 8 ноября 1971 года. Оформления, в котором вышла пластинка, менеджер группы Питерг Грант несколько месяцев отстаивал в Atlantic. Вместо названия альбома и имени исполнителя на обложке лишь четыре рунические символы. На то, что пластинка принадлежала именно Led Zeppelin указывало имя продюсера - Джимми Пейдж. Со стороны группы это был вызов СМИ, создали очень негативный образ группы и считали его популярность искусственной.

Двогрифова электрогитара Gibson EDS-1275, которая будет использована для концертных вариантов "Stairway to Heaven".

Именно в этом альбоме четко отразилось увлечение музыкантов фолк-музыкой, например в песне "The Battle Of Evermore", которая была записана вместе с Сэнди Дэнни. Однако, развитие получили хард-роковые тенденции, особенно в песнях "Black Dog" ( Аудио слушать описание файла) и "When The Levee Breaks". Обе линии идеально соединились в песне, ставшей легендой - "Stairway to Heaven" ( Аудио слушать описание файла). Хотя она не была выпущена как сингл, однако она занимала первые места в хит-парадх англоязычного радио [27] [28]. До сегодняшних дней в тексте песни ищут зашифрованные послания [29], однако текст композиции составлен из фразеологических отрывков, будто взятых из другого, полного текста. Кроме интересной лирики кульминационным моментом песни есть замечательное гитарное соло, которое считается лучшим среди всех за всю историю рока [30].

Led Zeppelin IV считается одним из лучших альбомов всех времен, а "Stairway to Heaven" ( укр. "Сходи до неба" ) Стала гимном рок-музыки. Существует легенда, что некая американская радиостанция несколько суток передавала в эфир именно эту песню, сразу же после выхода альбома. Четвертый альбом - успешная хард-роковая пластинка в истории: только в США было продано более 23 млн. экземпляров [31].

В конце года Питер Грант организовал оптовые тур небольшими английскими клубами, надеясь отдать должное настоящим фанатам музыкантов. Однако, эта идея реализовалась не полностью, поскольку группа везде оказывался в центре истерии, которая перерастала в массовые правонарушения. С гастролями с этим альбомом группа впервые посетил Японию и дал благотворительный концерт в Хиросиме.


4. "Найвизначиший группа мира"

4.1. Houses of the Holy

Основная статья Houses of the Holy
Обложка альбома.

В апреле 1972 года группа завершила свое австралийское турне и начал работу на пятым альбомом. Студийной базой стал имение Мика Джагера Старгроув. Общие легкомысленный настроение повлиял на содержание пластинки. Этот альбом стал стилистическим переломом группы. Рифы Пейджа стали накладуватися, было заметно влияние блюза в первых альбомах.

"Houses of the Holy" открывается песней "The Song Remains the Same" ( Аудио слушать описание файла) и "The Rain Song" ( Аудио слушать описание файла). Причем вторая является своеобразным продолжением первой. В них четко видно, что Плант значительно уменьшил мистические и фантазийные элементы в текстах. Обе выполнены удивительной гитарой Gibson EDS-1275. На этой пластинке появились стили, которые группа до того никогда не использовал. Например, мелодия "D'yer Mak'er" ( Аудио слушать описание файла) основана на регги. "No Quarter" ( Аудио слушать описание файла) представляла собой смесь всех основных стилей музыкантов, в ней много клавишных партий. Эта песня вновь напомнила слушателям о заинтересованности группы мифологией: в ней упоминается Тор, хотя некоторые склонны считать ее текстом о ночном деятельность гестапо. "The Crunge" ( Аудио слушать описание файла) - это фанк, в котором группа отдает должное Джеймсу Брауну. Завершает альбом песня "The Ocean", ( Аудио слушать описание файла), которая посвящена "океана" фанатов Led Zeppelin, которые "наводняли" его концерты.

Обложка альбома вызвала огромный скандал. Именно из-за нее альбом запретили на несколько лет в Испании, а также в южных американских штатах, которые относятся к "библейского пояса" [32] [33]. Она была оформлена по роману Артура Кларка "Конец детства" (включает несколько обнаженных детей, но не полностью и это напоминает человечество в общей форме) [34]. Представляет собой коллаж нескольких фотографий Giant's Causeway ( укр. Дорога Гиганта ), Находящегося в североирландском графтсви Антрим. Этой лестнице дети ползут вверх к невидимому идола на вершине. Моделями выступили всего два ребенка [35]. Сделан дизайнером Обри Пауэлом с Hipgnosis (на их счету обложки всех альбомов Pink Floyd). За это оформление группа вел борьбу с лейблом почти год. Однако, это не помешало обложке занять 6 позицию в рейтинге 50 лучших обложек альбомов в 2003 году.

Саму песню "Houses of the Holy" в альбом включено не было, так же как и "Walter's Walk", "The Rover" и "Black Country Woman". Альбом занял 149 мест в список 500 лучших альбомов всех времен.

Критики встретили альбом очень жестко, однако это не помешало ему возглавить хит-парады Великобритании и США. Уже в начале американского турне группа установил абсолютный мировой рекорд по кассовым сборам, который к тому принадлежал The Beatles. В Атланте, Джорджия, Led Zeppelin получили 250 тыс. долларов за один концерт. Выступления в Тампа и Атланте собрали более 50 000 зрителей. Выступление в июле 1973 г. положен в основу фильма "The Song Remains the Same", который выпустили 1976 года. По Led Zeppelin уже закрепилась репутация "концертного группы". Они приносили с собой на сцену огромное количество энергии, свой темперамент, устраивали шоу продолжительностью 3-4 часа. Музыканты легко меняли направление своих мелодий: растягивали на 45 минут "Dazed and Confused" или "Whole Lotta Love", которые переходили в мелодичные песни типа "The Rain Song". Этот триумф в Нью-Йорке испортило похищение 200 тыс. долларов из сейфа музыкантов.

Весь 1974 год Led Zeppelin отдыхали от музыки. Большинство времени они посвятили наведению порядка на своем собственном лейбле Swan Song ( укр. Лебединая песня , Назван как инструментальная композиция Пейджа, которую он так и не завершил). Там же и проходили записи последующих альбомов. Также на Swan Song Records проходили записи таких исполнителей как Дейв Эдмундс, Мэгги Белл, Detective, Midnight Flyer, Bad Company и The Pretty Things [36].


4.2. Physical Graffiti

Основная статья Physical Graffiti
Обложка альбома.

Первым альбомом, который был записан на собственном лейбле группы Swan Song, стал двойной "Physical Graffiti". Он вышел 24 февраля 1975 года. В то время группа полноправно владел званием "лучшего в мире", как по продажам пластинок, так и за концертными достижениями, а потому имел неограниченное время для студийной работы [37].

Запись началась в феврале 1974 года в Хейдли Грейндж, том самом, где записано Led Zeppelin IV. Музыканты записали 52 минуты композиций. Это означало, что для одинарного альбома этого много, а для двойного - мало. Поэтому было решено взять песни, которые не вошли в предыдущие альбомы [38]. Таким образом, группа получила достаточно материала и выпустил двойной альбом, который содержал несколько хитов, а сам занимает 70 место в списке 500 лучших альбомов всех времен.

Оригинальный конверт включал окошки-дырочки здания, изображенные на самой обложке. Поскольку "рукава" для самих пластинок были с обеих сторон, то различные объекты и люди появлялись в этих окошках, включая самих участников группы. Такой эффект стал самым дорогим за всю историю рока [39]. Здание, которое изображено на обложке находится в Нью-Йорке [40].

Альбом содержал все стили, группа использовал. Так, например, первая песня "Custard Pie" ( Аудио слушать описание файла) - блюз-роковая композиция, за выполнением похожа на первый хит группы - "Whole Lotta Love". "The Rover" ( Аудио слушать описание файла) был записан для "Houses of the Holy", однако вошел именно в этот альбом. Главная черта этой песни - особый риф Пейджа и начальный бит Бонами. Трек "In My Time of Dying" ( Аудио слушать описание файла) стал длинной альбомной работой группы. Его продолжительность 11 минут и 5 секунд. Особое влияние на музыкантов произвела версия Боба Дилана. Именно в этой песне Джимми показал свой ​​"маниакальный" стиль игры на слайд-гитаре (скользить предметом по струнам, чтобы получить особый звук). "Houses of the Holly" ( Аудио слушать описание файла) взято из предыдущего одноименного альбома. В ней очень заметен бас Джонса. Слова песни часто использовались в концертных импровизациях, однако саму песню никогда не выполняли вживую. "Trampled Under Foot" ( Аудио слушать описание файла) стала одной из самых популярных песен. Это смесь фанка, года, блюза и еще нескольких стилей. Такой жанр назвали "тераплейн блюз" ( англ. Terraplane Blues ). Тераплейн - это классическая машина. В самой же песне детали машин использованы как метаморфозы секса [41]. Композиция "Kashmir" ( Аудио слушать описание файла) стала самой уникальной, экзотической, песней из всего репертуара группы. Она написана под влиянием азиатского турне и путешествия Пейджа Северную Африку. Она стала еще одним примером эклектики музыкантов: сочетание хэви-метала, блюза, индийских и арабских мотивов. Записывая ее, Джимми проявил себя как искусный ситарист.

Как мелодичный клавишник проявил себя Джон Пол Джонс. Его великолепная игра на органе украсила восьмиминутного "In the Light" ( Аудио слушать описание файла). Были в альбоме песни, которые записывались еще в начале 70-х. Так, среди них, "Bron-Yr-Aur" и "Down By The Seaside" возвращают слушателя во времена полуакустические Led Zeppelin III ". Ten Years Gone" ( Аудио слушать описание файла) построена на контрастах и является своеобразной поздней "Stairway to Heaven" и стала классикой музыкантов. Некоторые считают, что "Ten Years Gone" - это начало "Swan Song", которую Джимми так и не завершил. "Night Flight" и "Boogie with Stu" записывались в 1971 году для Led Zeppelin IV. Эффектным завершением альбома "Sick Again" ( Аудио слушать описание файла), которая показывает то, как сильно могут "достать" группу девушки-фанатки, которые в то время просто преследовали музыкантов.

Предварительные заказы на пластинку составляли сумму в 15 миллионов долларов [42]. Неудивительно, что альбом занял первые места в хит-парадах Великобритании и США. Альбом стал четырежды "платиновым".

29 марта 1975 года в списках "Билборды" появились сразу все шесть альбомов группы [43]. Это достижение до сих пор не превзойден. Перед записью Джимми Пейдж серьезно повредил средний палец на левой руке. Как следствие он должен был отказаться от сложной технической работы на гитаре почти на год.

В мае 1975 года Led Zeppelin дали пять концертов в лондонском Эрлс-корте - наконец группа могла использовать свои световые и звуковые эффекты у себя дома, в Англии. Записи этих выступлений вышли в 2003 году на Led Zeppelin DVD и считаются лучшими выступлениями группы.

Однако, такой бешеный успех закончился трагедией: Роберт Плант попал в очень серьезную автокатастрофу на острове Родос, где отдыхал [44]. Музыкант сломал голень, а врачи предупреждали, что он может на всю жизнь стать на костыли. Значительно больше пострадала жена певца, Морин Плант. Долгое время она находилась в критическом состоянии, однако, своевременное переливание крови спасло ее. Перед этим ее "похитили" с греческой больницы и быстро доставили в Лондон.


5. Последние дни

5.1. Presence

Основная статья Presence
Обложка альбома.

Несмотря на серьезную травму, которую получил Роберт Плант, он вместе с другими участниками группы работал над седьмым альбомом. Хотя он и присоединился к другим только через полгода после аварии. Это была очень тяжелая работа для всего коллектива: Плант записывался в инвалидной коляске, а Джимми Пейдж не выходил из студии двое суток. Запись, который начался на голливудской SIR, завершали в Мюнхене. Музыканты очень спешили, поскольку для работы немецкую студию заказали Rolling Stones.

"Presence" вышел 31 марта 1976 года и сразу возглавил хит-парады многих стран. Пейдж назвал альбом своим любимым [45]. Роберт Плант отметил альбом который тот, который наиболее соответствует "Led Zeppelin" [46]. Критики спокойно относились к альбому и особо отметили десятиминутный "Achiless Last Stand" (воспоминания Джимми о Марокко), которая стала самой песней за всю историю группы. В ней Плант продемонстрировал один из своих вокальных выступлений. За всю свою карьеру "Achiless Last Stand" ( Аудио слушать описание файла) является любимой песней гитариста группы. Лирика треке "For Your Life" ( Аудио слушать описание файла) выражает чувства Планта, когда он отлучился от года во время своей травмы. "Royal Orleans" ( Аудио слушать описание файла) имеет реальную основу. Это песня о странном случае, который произошел с Джон Пол Джонсом в лос-анджелесском отеле "Royal Orleans" еще в начале 70-х. Самой популярной песней из альбома стала "Nobody's Fault But Mine" ( Аудио слушать описание файла). Большинство считает, что она рассказывает о том, как у Джимми "расцвел" привычка к употреблению героина. Эта песня исполняется на более высоких нотах, а чем все остальные песни. "Candy Store Rock" ( Аудио слушать описание файла) - дань года 50-х годов. Сам текст собрано из песен Элвиса Пресли. Мощной игрой отметился Джон бонами. В "Hots on for Nowhere" ( Аудио слушать описание файла) Плант рассказывает о своем разочаровании в Пейдж и грантов. Последняя песня альбома "Tea for One" ( Аудио слушать описание файла) возвращает слушателя к самого начала существования группы и отображает то, что группа не забыл о своих корнях: блюз. Песня очень похожа на "Since I've Been Loving You" с Led Zeppelin III.

На обложке изображена семья, которая ждет ужин. Однако, на столе стоит очень странный предмет, "The Object" [47]. Люди так заинтересовались его форме, что даже забыли о еде. Авторы обложки рассказывают, что название альбому дали уже после разработки дизайна. [48]

Афиша выступления группы в Окленде в июле 1977 года.

Однако, общий успех группы испортили впечатление от фильма "The Song Remains the Same", который так и не получил признания. Еще хуже обстояли дела в Пейджа, который испортил свои отношения с известным режиссером Кеннетом Энгера (он, кстати, также был страстным поклонником Кроули), который заказал гитаристу саундтрек к своему фильму "Lucifer Rising". По словам режиссера, он получил 23 минуты чистой музыки [49].

Весной 1977 Led Zeppelin начали свое мегатурне в Северной Америке. Концерт в Тампе было прекращено из-за очень сильного урагана, который привел к массовым правонарушений и арестов. Однако выступление в Понтиак (пригород Детройт) собрал рекордное количество слушателей: 76 229. Это событие, которое состоялось 30 апреля 1977 года, занесено в Книги рекордов Гинесса [50]. Тогда же участники группы (Пейдж, Плант и Джонс) получили премию Ivor Novello ("За выдающиеся вклады в развитие музыки").

Негативный случай произошел в Окленде. 23 июля 1977 Грант, бонами и координатор службы безопасности Джон Биндон были арестованы за избиение служащего, который (по версии ударника группы) жестоко повел себя по отношению к сыну Гранта. 16 февраля 1978 года суд вынес всем троим условный срок наказания и штраф общей суммой 2 миллиона долларов [44].

Хотя турне проходило финансово успешно, с другой стороны оно имело массу проблем. Он был приостановлен сразу после того как умер пятилетний сын Планта Карак от осложнения после инфекционного заболевания кишечника [44]. Солист впал в тяжелую депрессию и более года провел в деревне. Его состояние постепенно улучшалось после рождения сына 21 января 1979 года. После этого Плант провел небольшое сольное турне клубами Великобритании, где исполнял блюзовые стандарты (чтобы набрать форму). Между тем Джон Бонами попал в аварию: он перевернулся на автомобиле и сломал 3 ребра.


5.2. In Through the Out Door

Основная статья In Through the Out Door
Обложка альбома.

В ноябре 1978 года группа собралась вновь, на этот раз в студии группы ABBA Polar Studios в Стокгольме, Швеция. В течение трех недель группа записала свой восьмой, последний альбом. 20 августа 1979 года под лейблом Swan Song вышел альбом "In Through the Out Door". Это был первый альбом, где группа активно использовал клавишные инструменты.

При записи все участники, кроме Джона Пола Джонса имели серьезные проблемы со здоровьем. Поэтому басист предоставил большинство материала для создания пластинки. Прекрасно справлялись со своей задачей ударные Бонами, поддерживая четкий ритмический рисунок тонких клавиш Джонса. Клавишные открыли перед Led Zeppelin новые возможности, которые им так и не удалось раскрыть.

Фанаты группы, а также критики неоднозначно встретили альбом. Они связывали такой резкий спад энергетики музыкантов со злоупотреблением Джимми героином (он сильно боролся со своей зависимостью), а также алкоголизмом у Джона Бонами [51]. Большинство начала утверждать, что это начало конца Led Zeppelin. Однако, это не помешало альбому стать платиновым в США в течение 2-х дней [52].

Часть пола с анонсом пластинки. "Звуковая Дорожка" № 56 ("Московский Комсомолец", 13 августа 1979 года).

Открывает альбом "In the Evening" ( Аудио слушать описание файла), которая стала классической. Часть работы выполнил Джон Пол Джонс, сыгравший клавишную и ударную партии (вступительные). Здесь же Джимми использовал скрипичный смычок для игры на гитаре. В создании песни "South Bound Saurez" ( Аудио слушать описание файла) Джимми Пейдж не участвовал. Он очень много времени проводил с бонами, а работали они с позднего вечера всю ночь до утра. Композиция рассказывает о регионе Суарез в Уругвае. "Fool in the Rain" ( Аудио слушать описание файла) написана в ритмах самбы. Эта идея пришла к Джимми во время чемпионата мира по футболу в Аргентине в 1978 году. На то, что группа не утратил чувства юмора указывает веселая песня "Hot Dog" ( Аудио слушать описание файла). В ней вокал Планта напоминает Элвиса. "Carouselambra" ( Аудио слушать описание файла) - искусный пример прогрессивного рока. Это вторая по длине студийная песня группы. Выполнена в очень необычной манере: гитара служила фоном, в то время как синтезатор играл тяжелую мелодию. Второй классической песней альбома "All My Love" ( Аудио слушать описание файла), которую Плант посвятил своему сыну Карак, который трагически погиб в возрасте 5 лет. Также это вторая песня, в создании которой Пейдж не участвовал. Последний трек - "I'm Gonna Crawl" ( Аудио слушать описание файла) - выполнен в стиле американского соул- блюза конца 60-х. Она также частично посвящена сыну Планта. Бонам заметил эту песню как лучшую вокальную работу Роберта Планта.

Интересным явлением стал конверт пластинки. Он находится в конверте из картона, на котором стоит штамп с названием коллектива и альбома. В нем находится один из шести вариантов главного конверта: шесть различных сцен в баре. Каждая из версий является взглядами шести разных людей, находящихся в баре на одного человека - "Джона". В этой обложке много интересных моментов. Такой подход является чисто маркетинговым [53]. Настоящий фанат-коллекционер не сдержался бы и приобрел все шесть вариантов обложки, тем более что каждая версия обозначена буквами от "А" до "F".

Очень неожиданным для прессы стало выступление группы на фестивале в Небворти (290 тысяч билетов раскупили за день). Все отметили позитивные изменения в игре и поведении Пейджа. Дальнейшие успехи связаны с освобождением гастрольного менеджера Ричарда Коула [44].

В мае 1980 года группа запланировал европейское турне "LZ Over Europe 1980". Оно прошло в июне-июле 1980 года в Германии, Голландии, Бельгии, Швейцарии и Австрии. На нем роль лидера группы взял на себя Джон Пол Джонс, поскольку Пейдж выступал очень нестабильно. Однако, хуже себя чувствовал Джон Бонами, который после концертов иногда терял сознание [44].


6. Смерть Джона Бонами

Могила Джона Бонами, Сентябрь 2007.

Все надежды на будущее были разрушены 25 сентября 1980 года, когда умер Джон бонами. За день до этого, 24 сентября, бонами и ассистент Рекс Кинг вместе ехали на репетицию нового американского турне в Bray Studios. Дорогой барабанщик "позавтракал" бутылкой водки и закусил рулетом с ветчиной. В студии музыкант продолжил употребления алкоголя, а вечером квартет отдыхал в имении Пейджа The Old Mill House. После полуночи бонами потерял сознание, его отнесли наверх к постели. Утром, когда Плант, Пейдж и Джонс уже собирались уезжать, Бонами не спускался. Тогда Джонс и Бен Лефевр (исполняющий обязанности гастрольного менеджера) поднялись вверх, где и увидели мертвого бонами. Позже установили, что смерть наступила рано утром в результате удушья, вызванного попаданием рвотных масс в легкие, и накануне он выпил больше 2 литров водки.

7 октября 1980 года следствие установило, что смерть наступила в результате несчастного случая. При том, что в организме находились наркотики, они не имели отношения к смерти [54]. Похоронили музыканта 10 октября 1980 в церкви неподалеку от фермы Бонз. Тело было кремировано. На церемонии присутствовали Пол Маккартни, Джефф Лин и др..

Возникли слухи, что место бонами могут занять Кози Пауэлл, Кармайн Эпис, Барримор Барлоу, Саймон Кирк или Бил Биван. Однако, они быстро спростувалися. Через два дня после похорон участники группы вылетели на остров Джерси в Питер Гранта. Решение о роспуске группы было единодушным. Ведь Пейдж свое время заявил: Led Zeppelin будет существовать до тех пор, пока "один из нас не откинет копыта". "Потеряв друга, мы, в полном согласии и взаимопонимании пришли к выводу, что не можем продолжать существование как группа" [55], - об этом говорилось в официальном заявлении.


7. После распада

7.1. Coda

Основная статья Coda
Обложка альбома.

19 ноября 1982 года трое участников группы выпустили сборник песен, которые не вошли в предыдущих альбомов - "Coda". В нее вошли композиции, начиная с 1969 года. Первым является "We're Gonna Groove", которая записывалась для Led Zeppelin II ". Poor Tom" был готов для выпуска еще в 1970 году для Led Zeppelin III ". I Can't Quit You Baby" взят с концерта в Роял Альберт Холл ( англ. Royal Albert Hall ) 1970 года. "Walter's Walk" записывали для Houses of the Holy ". Ozone Baby", "Darlene" и "Wearing and Tearing" записаны во время сессии в Швеции для In Through the Out Door ". Bonzo's Montreux" - второе барабанное соло, записал Джон "бонзы" бонами в швейцарском Монтре в 1976 году. Готовя альбом к выпуску Пейдж добавил к нему электронных эффектов. Позже альбом был дополнен четырьмя треками: "Baby Come on Home", "Traveling Riverside Blues", "White Summer / Black Mountain Side" и "Hey Hey What Can I Do".


7.2. Пост-Led Zeppelin

В том же 1982 году Роберт Плант выпустил свой ​​первый сольный альбом "Pictures At Eleven". Критики встретили его тепло. Вообще, из всех членов группы успешной является деятельность именно вокалиста. Джимми часто менял группы, участвовал в благотворительных концертах. Джон Пол Джонс занялся продюсерской деятельностью. В 1984 году Пейдж и Плант встретились в составе группы Honeydrippers, который записал один миньон "The Honeydrippers".

13 июля 1985 года музыканты приняли участие в благотворительном концерте Live Aid в Филадельфии с ударниками Тони Томпсоном и Филом Коллинзом. Коллинз продолжил свою работу с Плантом и записал первые два сольных альбома вокалиста. Пейдж описал это объединение как "замечательный хаос" [56]. Когда позднее, в 2004 году, вышел запись этого концерта на DVD, Led Zeppelin не позволили разместить запись их выступления, поскольку это не соответствовало уровню группы [57]. Однако, чтобы показать свою поддержку Пейдж и Плант передали Live Aid все средства по продаже своего Page and Plant DVD проекта. В то же время Джон Пол Джонс перечислил деньги для Live Aid от своего выступления вместе с Mutual Admiration Society в США.

Трое участников группы собрались вновь на 40-летие Atlantic Records в мае 1988. За ударную установки сел сын бонами - Джейсон. Это выступление раскритиковали за плохую игру Пейджа.

23 октября 1990 вышел первый Led Zeppelin бокс-сет, который включал треки перезаписувалися под персональным контролем Пейджа. В него вошли четыре композиции, ранее не издававшиеся (они вошли в реконструированного альбома Coda). В США синглом стал "Travelling Riverside Blues".

В 1992 вышел трек-продолжение "Immigrant Song" под названием "Hey Hey What Can I Do", который сразу стал синглом в США. Второй бокс-сет был выпущен в 1993 году. Два бокс-сета содержали все известные студийные записи группы и несколько живых выступлений. Тогда же вышел и Complete Studio Recordings, десятитомное бокс-сет.

В 1994 году группу пригласили для участия в программе MTV Unplugged. Результатом стал альбом Unledded и безумное мировое турне с басистом Чарли Джонсом и оркестром, который состоял из арабских музыкантов. В это время начали возникать серьезные проблемы в отношениях с Джонсом. Когда в Планта спросили где их басист, Роберт ответил: "Парк автомобиль".

Группа на церемонии включения в Зал славы рок-н-ролла. Слева на право: Джимми Пейдж, Джон Пол Джонс, зой Бонами, Джейсон Бонами, Роберт Плант.

12 января 1995 года Led Zeppelin включили в Зал славы рок-н-ролла. Сделали это вокалист и гитарист группы Aerosmith Стивен Тайлер и Джой Перри. На церемонии присутствовали Джейсон и зой бонами, которые представляли отца. Отношения с Джонсом были испорчены абсолютно, когда тот заявил: "Спасибо, друзья, наконец-то вспомнили мой телефонный номер". В то время все заметили взгляды Пейджа и Планта на своего басиста [58]. После вручения награды музыканты сыграли небольшой концерт с Тайлером и Перри (на барабанах показали Джейсона бонами) и Нейлом Янгом и Майклом Ли, который заменил Джейсона.

29 августа 1997 года Atlantic Records выпустила синглов версию "Whole Lotta Love" в США и Британии. Это был единственный сингл-CD, который группа выпустила на родине. К этому диску вошли такие песни как "Baby Come on Home" and "Travelling Riverside Blues". Он занял 21 позицию. 11 ноября 1997 года вышел в свет Led Zeppelin BBC Sessions, первый альбом группы за 15 лет. Двухдисковый альбом содержал главным студийные записи группы, которые специально выполнялись для BBC.

В настоящее время лидеры группы всегда были на связи. Дуэт Пейдж и Плант был успешным. В 1998 году он выпустил альбом "Walking Into Clarksdale". Песня "Most High" получила "Грэмми", как лучшая рок-песня года. В поддержку нового материала прошло мировое турне "Walking Into Everywhere".

29 ноября 1999 года RIAA (Recording Industry Association of America) заявила, что группа стал третьим за всю историю музыки, который имеет четыре или более Алмазных альбомы (продано более 10 миллионов экземпляров) [59].

В 2002 году улучшились отношения с Джонсом. Тогда же британская пресса сообщила о том, что можно ожидать нового объединения группы.

Течение 2003 года группа выпустила "живой" альбом "How the West Was Won" и двухдисковый Led Zeppelin DVD, содержащий записи выступлений группы в разные годы. За год было продано 520 000 копий DVD.

Журнал Rolling Stone в своем выпуске 2005 года "100 лучших исполнителей всех времен" предоставил Led Zeppelin 14 позицию [60]. В ноябре того же 2005 года Led Zeppelin и российский дирижер Валерий Гергиев получили премию Polar Music Prize. Король Швеции вручил Пейджу, Планту, Джонсу и дочери Бонами награды в Стокгольме в мае 2006 года [61].

В ноябре 2006 года Led Zeppelin попали в британской Залы музыкальной славы. Телевизионная версия состояла из короткого вступления, выступлений известных фанатов, вручение премии Джим Пейджу и его речи. После этого группа Wolfmother сыграл оду Led Zeppelin, а сами "дирижабли" выполнили один из своих первых хитов "Communication Breakdown" [61] [62].

27 июля 2007 года Atlantic / Rhino, и Warner Home Video провозгласили выход трех новых дисков. Первым стал "Mothership", который вышел 13 ноября 2007. Это сборник из 24 лучших песен группы. Также завершена работа над саундтреком для фильма The Song Remains the Same 20 ноября, и выпущен новый DVD [63].

15 октября 2007 появилась статья, которая указывала на то, что Led Zeppelin заключит серию контрактов, которые сделают их песни доступными в цифровом формате, прежде всего как рингтоны, и цифровое загрузки треков всех восьми студийных альбомов и всего нового материала. Все это доступно через Verizon Wireless (одна из крупнейший американских телерадиокомпаний) и iTunes [64].

3 ноября 2007 газета Daily Mirror заявила, что мировые права на шесть неизданных треков через свой ​​сайт. 8 ноября радио XM Satellite Radio запустило XM LED, сеть, которая стала первой, посвященной какому-то исполнителю. 13 ноября группа завершила работу над размещением своего материала в iTunes.


8. Объединение 2007

Основная статья Ahmet Erteg?n Tribute Concert
Led Zeppelin на Ahmet Erteg?n Tribute Concert во время исполнения "Whole Lotta Love".

Через два месяца после смерти Ахмета Ертигуна ( 14 декабря 2006), основателя Atlantic Records, вдова покойного обратилась к Планта с просьбой: смогли бы Led Zeppelin объединиться ради одного выступления, средства от которого пойдут в Ertegun's Education Fund, который занимается финансовой поддержкой студентов-музыкантов Британии, США и Турции. Эта идея уже обсуждалась на совещании фонда, в который входят Мика Ертигун (вдова Ахмета), промоутер Харви Голдсмит и Билл Кьорбишли, менеджер Планта. Позже Голдсмит признался, что он желал повторить успех Боба Гелдоф, который смог объединить Pink Floyd для выступления в Live 8. Кьорбишли знал, с каким уважением относился Плант в Ахмета и считал его "другом, в некоторой степени сообщником". В мае 2007 года Плант согласился и Кьорбишли сразу связался с Питером Меншем и Ричардом Чедвиксом - менеджерами соответствии Джимми Пейджа и Джона Пола Джонса. После этого к работе привлекли Джона Хадсона (юрист, которой вел все дела о наследстве Джона бонами) и Джорджа Фирона, американского адвоката Led Zeppelin.

Тем временем в Нью-Йорке прошел первый концерт памяти основателя Atlantic. В составе ансамбля рок-звезд выступил Джон Пол Джонс. Пейдж и Плант находились в зале, однако, по просьбе подняться ответили отказом чем испортили и без того хрупкие отношения с басистом. К счастью переговоры менеджеров оказались более эффективными, и уже через три недели трое бывших участников группы встретились в лондонском отеле и договорились о первой репетиции. За барабанную установку пригласили Джейсона бонами. Сын "бонзы" уже не первый раз играл с Плантом и Пейджем, и по словам последнего не только хорошо знал все композиции "дирижаблей", а также все концерте варианты каждой песни. После двух серий репетиций в июне и сентябре, место проведения которых держали в тайне, стало ясно, что объединению "монстров" хард-рока быть.

12 сентября 2007 года было сделано официальное заявление, что Джимми Пейдж, Роберт Плант, Джон Пол Джонс и Джейсон бонами объединяются для выступления на благотворительном концерте памяти Ахмета Ертигуна, который состоится 26 ноября 2007 в лондонской O 2 Arena. На одной из последних репетиций Джимми сломал мизинец на левой руке и не мог играть в течение 2-х недель. Поэтому концерт перенесли на 10 декабря [65]. Приобретенные билеты остались в силе.

Организаторы выступления предусмотрели ажиотаж вокруг выступления: группа не выступал целых 19 лет и никаких сведений о предстоящих выступления не было. Для этого и противодействия спекулянтам билеты разыгрывались среди людей, зарегистрированных на сайте Ahmettribute.com. В первые дни сервер не выдержал перегрузки и вышел из строя [66]. Всего зарегистрировалось более миллиона человек [67]. Стоимость билета составляла 125 английских фунтов, или 250 американских долларов. Рекордной суммой, изложил житель шотландского Глазго Кеннет Донел за два билета стали 83 000 фунтов [68] (примерно 170 000 долларов). Купить можно было не более 2-х билетов в одни руки [69]. При этом о спекуляции можно было не говорить: на билете указывались персональные данные счастливчика, которые проверялись на входе.

В ноябре объявили, что в концерте примет участие гитарист The Who Пит Тауншенд, бывший бас-гитарист Rolling Stones Билл Уаймен, Паоло Нутини и группа Foreigner. Пресс-служба Rolling Stones опровергла сведения о выступлении Мика Джагера и Чарли Уоттс [70].

Двухчасовое шоу, которое устроили Led Zeppelin 10 декабря удивило весь мир. Все критики и обзоры дали концерту наивысшую оценку. Особо отметили высокий уровень игры Джейсона бонами и нестареющего Пейджа. Издание NME напишет: "То, что Led Zeppelin сделали этой ночью доказывает, что они все еще ​​могут выступать на том уровне, который обеспечил им статус легенды. Остается лишь надеяться, что это не последний раз, когда мы их увидели" [71]. На концерте было немало звезд и знаменитостей, среди них Дэйв Грол (ударник группы Nirvana), Дэвид Гилмор ( Pink Floyd), Пол Маккартни, Мик Джаггер, Мэрилин Мэнсон, Чед Смит ( Red Hot Chili Peppers), Брайан Мэй ( Queen), братья Галахер с Oasis, участикы Arctic Monkeys, Эдж ( U2), Бернард Самнер ( New Order), Дэйв Мастейн, Питер Гэбриэл, Ричард Эшкрофт.

Джимми Пейдж надеялся, что группа начнет работу над новым материалом [72], и, возможно, поработав выйдет в мировое турне [73]. Однако, Плант критически к этому отнесся. 25 января 2008 года в Токио Пейдж презентовал новый сборник Mothership. В интервью он заявил, что полностью готов к мировому турне, но окончательный ответ сможет дать не раньше сентября, когда закончится сольный тур Планта [74]. Все надежды на окончательное объединение группы разбил Роберт Плант, который заявил, что отказывается от мирового турне через свою работу с Элисон Краусс [75]. По его мнению воссоединения не имеет смысла, поскольку время группы прошел. По некоторым данным всем участникам группы предлагали по 100 миллионов долларов за турне, но Плант был непреклонен.


9. Вероятный тур 2008-2009

Несмотря на отказ Планта, другие участники группы намеревались провести мировое турне. Так, в начале июня 2008 Джимми Пейдж и Джон Пол Джонс выступили вместе с группой Foo Fighters на стадионе Уэмбли. Музыканты исполнили песни "Rock and Roll" и "Ramble On" вместе с Дэйв Грол и Тейлором Хокинс. После концерта Пейдж заявил, что возможно турне состоится не раньше осени 2009 года, поскольку некоторые члены коллектива заняты сольными проектами. [76]

В настоящее время Плант был занят своим успешным турне с Элисон Краусс. Их совместный альбом Raising Sand стал платиновым в марте 2008. [77] Песни получили несколько наград, включая Грэмми за композицию "Gone, Gone, Gone (Done Moved On)" [78], сам альбом признан лучшей работой года по версии Американской музыкальной ассоциации. [79] В течение своей работы с Краусс, Плант постоянно избегал разговоров о возможном турне Led Zeppelin.

На закрытии летних Олимпийских игр в Пекине Джимми Пейдж исполнил "Whole Lotta Love" вместе с популярной британской певицей Леона Льюис во время представления Великобритании. [80] 26 августа 2008 вышла статья в газете "The Guardian", которая утверждала, что Джон Пол Джонс, Джимми Пейдж и Джейсон бонами пишут новые песни. [81] В связи с этим возникло очень много слухов относительно нового тура Led Zeppelin, возможно с новым вокалистом. [82] [ 83] [84] 29 сентября Роберт Плант в своем интервью отверг любые варианты сотрудничества со своими бывшими коллегами. Он назвал идею восстановления культового рок-группы смешной. После завершения своего тура с Краусс 5 октября, Плант не планирует никаких выступлений течение, по меньшей мере, двух лет. Однако, экс-фронтмен группы посоветовал своим товарищам успехов во всех начинаниях. [85]

После заявления Планта официальная, однако другое заявление относительно будущего тура Led Zeppelin была озвучена басистом Джон Пол Джонсом и промоутером Харви Голдсмит. В конце октября Джонс в интервью радио BBC сказал, что он, Пейдж и Джейсон бонами ищут нового вокалиста для тура. Он отметил: "Мы слушаем нескольких вокалистов. Мы хотим отправиться в тур. Это хорошая идея, и мы хотим приблизить это событие". [86] На следующий день Голдсмит прокомментировал перспективу предстоящего тура Led Zeppelin, поставив под сомнение возможность и мудрость такого решения. В интервью BBC News промоутер заявил: "Я думаю, что они самостоятельно должны выражать свои мысли. На мой взгляд долгое турне - не выход для Led Zeppelin". Голдсмит также отметил, что возможный проект Пейджа, Джонса и бонами не будет носить название Led Zeppelin. [87] Представитель Джимми Пейджа позже подтвердил этот факт, заявив в интервью сайта журнала Rolling Stone, что совместный проект басиста Джонса, гитариста Пейджа и барабанщика Джейсона бонами не будет называться Led Zeppelin, поскольку в нем не участвует Роберт Плант. [88]

7 января 2009 Rolling Stone заявил, что все планы относительно возможного концерта бывших участников Led Zeppelin без Роберта Планта отменяются. Менеджер Джимми Пейджа Питер Менее в интервью этом музыкальном изданию сказал: "Led Zeppelin больше нет! Если вы не видели их выступления в декабре 2007, то у вас уже нет шансов". [89]


10. Дискография

Основная статья Дискография Led Zeppelin

10.1. Студийные записи

  • Led Zeppelin ( LP, Atlantic Records, 12 января 1969) - 6-е место в Великобритании, 10-е место в США ( Billboard 200)
  • Led Zeppelin II (LP, Atlantic Records, 22 октября 1969) - 1-е место в Великобритании и США
  • Led Zeppelin III (LP, Atlantic Records, 5 октября 1970) - 1-е место в Великобритании и США
  • Led Zeppelin IV (LP, Atlantic Records, 8 ноября 1971) - 1-е место в Великобритании США, 2-е место в США
  • Houses of the Holy (LP, Atlantic Records, 28 марта 1973) - 1-е место в Великобритании и США
  • Physical Graffiti (2 LP, Swan Song, 24 февраля 1975) - 1-е место в Великобритании и США
  • Presence (LP, Swan Song, 31 марта 1976) - 1-е место в Великобритании и США
  • In Through the Out Door (LP, Swan Song, 15 августа 1979) - 1-е место в Великобритании и США

10.2. Другие

  • The Song Remains the Same (концертный, 2 LP, Swan Song, 21 сентября 1976) - 1-е место в Великобритании, 2-е место в США
  • Coda (LP, Swan Song, 19 ноября 1982) - 4-е место в Великобритании, 6-е место в США

11. Самые популярные песни

  • "Dazed and Confused" (1968)
  • "Communication Breakdown" (1968)
  • "Whole Lotta Love" (1969)
  • "Heartbreaker" (1969)
  • "Ramble On" (1969)
  • "Immigrant Song" (1970)
  • "Black Dog" (1971)
  • "Stairway to Heaven" (1971)
  • "No Quater" (1973)
  • "Trampled Under Foot" (1975)
  • "Kashmir" (1975)
  • "Achilles Last Stand" (1976)
  • "Nobody's Fault But Mine" (1976)
  • "In The Evening" (1979)
  • "All My Love" (1979)

12. Фильмография


код для вставки
Данный текст может содержать ошибки.

скачать

© Надо Знать
написать нам